Актриса Анастасия Светлова вытаскивает из пьесы "Без Есенина" самое главное - женское страдание
Андрей Максимов: Призрак поэта витает в спектакле "Без Есенина"
Андрей Максимов, писатель, драматург.
Андрей Максимов, писатель, драматург. / Алексей Куденко / РИА Новости
Сначала - про театр. Совсем новый. Называется "Кашемир". Вызывает интерес. У меня во всяком случае. Перед началом спектакля театр устраивает фуршет для зрителя: бокал шампанского, небольшая закуска. Вас тут ждали. Понимаете? Не зрителя вообще, а вот именно вас конкретно. Такое ощущение. Программки дают бесплатно - вам лично дарят такой подарок.

Разглядываю программку, стараясь найти фамилию "начальника": худрука, главного режиссера, директора. Нет. Начальник не пиарится. Или делает это по-другому: не фамилией на программке, а названиями спектаклей.

С моей точки зрения, театр сначала нужно оценивать по замаху, а уж потом по результату. Есть коллективы, которые хотят смешить своего зрителя - ничего дурного в этом не вижу. У "Кашемира" замах посерьезнее - "Гамлет", "Москва - Петушки"… Театр хочет говорить о глубоком, о важном. Само по себе это уже вызывает уважение.

Или вот "Без Есенина". Спектакль, на который мы с женой, собственно говоря, и пришли. Пьеса современного драматурга Влада Васюхина. Режиссер-постановщик - Дмитрий Сердюк. Сценография - Андрей Черкасов.

Поначалу кажется: пьеса категорически плоха, потому что в ней нет ничего, что, казалось бы, должно делать пьесу хорошей. Интриги, сюжета, даже конфликта. Жена Есенина Изадора Дункан (Исидора - это, оказывается, русский вариант произнесения имени), ее дочь Ирма (Екатерина Седик) и муж дочери Илья Шнейдер (Дмитрий Миллер) не понятно, что делают в номере гостиницы. Изадора страдает, остальные ее утешают. И все, что ли?

Герои постановки пытаются выдохнуть, успокоиться, но бес Есенина заставляет постоянно вдыхать новые страдания и переживания

Но чем дальше движется действие, тем яснее становится, что пьеса хороша. "Ты что? - спрашиваю я себя. - Хочешь уподобиться тем критикам, которые убеждены, что они умнее автора: сами, мол, все понимают, а автор нет? Или ты позабыл мысль Пушкина о том, что писателя нужно судить по законам, им самим над собой признанным?"

Влад Васюхин написал замечательную пьесу о женском одиночестве. Если представить себе, что какой-нибудь зритель вообще не в курсе, кто такие Есенин и Дункан, ему все равно может быть интересно, как может быть увлекательна любая история про любовь.

Замечательная декорация Андрея Черкасова. То ли номер гостиницы, то ли вагон поезда, то ли беседка в саду… И огромная красивая люстра, которая падает не разбиваясь, как символ недостижимой прекрасной жизни. Все-таки главное в декорации не когда много денег, а когда - много фантазии.

Пьеса Васюхина непривычная. Я не ради красного словца назвал свою рецензию на спектакль "Без Есенина" - "Бес Есенина". Какой-то призрак витает на протяжении всего спектакля, превращая жизнь в постоянный вдох. Герои постановки пытаются выдохнуть, успокоиться, но бес Есенина заставляет постоянно вдыхать новые страдания и переживания. Неважно: находится ли великий поэт рядом, возникает ли после какой-нибудь весточки или приходит из воспоминаний… Дух его все равно тут. Такие, как Сергей Александрович, возникнув, не исчезают.

Пьеса требовала разгадки. И это, на мой взгляд, не до конца получилось у режиссера Дмитрия Сердюка. Спектакль поставлен так, словно это просто - как написано в программке - "романтическая драма". На мой вкус, решение пьесы требовало неординарных, необычных ходов.

Анастасия Светлова, играющая Изадору, - актриса замечательная. Спокойно, без скандалов и дополнительного пиара она постепенно завоевывает любовь театральной Москвы. В этом спектакле она очень живая, страстная, ее жалко. Своим талантом она делает максимум возможного. Она вытаскивает из пьесы Васюхина самое главное - женское страдание, женское одиночество. Играет то, что знает и потому хочет видеть любая женщина. Самое главное - на Светлову очень интересно смотреть.

Она вытаскивает из пьесы Васюхина самое главное - женское страдание, женское одиночество

Но постоянное ощущение, что не хватает какого-то режиссерского решения, хода, если угодно, который поможет зрителю более внимательно и заинтересованно следить за всеми перипетиями, которые происходят внутри нашей героини.

Больше всего не хватило мне в этом спектакле внятных законов существования артистов, понимания того очень интересного, но непростого мира, который написал Васюхин.

Живой и интересный человек в этом спектакле - Студент в исполнении молодого актера Ярослава Зенина. Один эпизод - не более. Но понятен характер, личность, внутренний конфликт. Короче говоря, ясен (а потому интересен) человек. Очень убедительная работа.

Тут вот ведь какая история. Каждый опытный зритель приходит в театр со своим пониманием прекрасного. Я зритель куда как опытный, и потому, разумеется, субъективный. Я всегда вижу спектакль, на котором не договорились режиссер и артисты. Здесь такого нет. И, наверное, было бы ошибочно утверждать, что не договорились автор и режиссер.

Но - для меня - из истории исчезла тайна. Во всем существует недоговоренность, непонятность, идущая, как мне кажется, не от пьесы, а от режиссера - и потому постановка местами провисает, падает интерес.

То, что театр "Кашемир" решил поставить пьесу Васюхина о Есенине, - замечательно. Необычная пьеса о великом поэте - здорово!

Спектакль "Без Есенина", идущий, кстати, в Театральном центре на Страстном, - заметный. О нем можно говорить, спорить, он заинтересовывает. И это уже весомый плюс.

Дальше будем ждать новых постановок от нового московского театра, который относится к зрителю с уважением, приглашая его к размышлениям на важные темы. А это уже очень много, согласитесь.

Андрей Максимов
писатель, телеведущий, режиссер
Поделиться